نکات بسیار مهم درباره آموزش خوانندگی پاپ

نکات بسیار مهم درباره آموزش خوانندگی پاپ

با توجه به اینکه امروزه خیلی از افراد بدون دادن تست خوانندگی و آموزش خوانندگی پاپ و شناخت این فضا شروع به خوندن و از اون بدتر ساخت قطعه‌هایی توی این فضا می‌کنن، لازم دونستیم کمی بیشتر توی این زمینه صحبت کنیم.

ولی قبل از اینکه درباره آموزش خوانندگی و خوانندگی پاپ صحبت کنیم ببینیم اول از همه سبک پاپ چیه؟

به طور خلاصه در رابطه با سبک پاپ صحبت می‌کنیم، از جهت معنی سبک پاپ به معنی موسیقی عامه پسند هستش و اصولا در مقابل سبک کلاسیک و فولک یا محلی قرار می‌گیره و چون خواننده‌های این سبک تو فضاهای ترنس، هاوس، مش آپ، موسیقی الکترونیک، راک، هیپ هاپ، دنس، R&B و… هم می‌تونن بخونن.

این سبک ها هم انعطاف پذیری زیادی داره و هم طرفدارهای زیادی دارند پس همین‌جا اهمیت آموزش خوانندگی پاپ رو بهتر می‌تونید درک کنید چون وقتی این فضا این همه طرفدار داره، رقابت هم در بین خواننده‌های این فضا و سبک بیشتر هستش و باید برای تصاحب قلب مردم اول از همه اصول رو خوب بدونیم و بعد از اون متفاوت از بقیه خواننده‌های این سبک باشیم تا بتونیم برای خودمون طرفدار به دست بیاریم و موندگار بشیم.

البته عبارت “موسیقی پاپ” می‌تونه به سبک خاص دوره پاپ هم اشاره کنه مثل سافت راک و پاپ راک.

حالا که فهمیدیم سبک پاپ چیه و چه قدر گسترده هستش بهتر می‌تونید انتخاب کنید و ببینید کدوم بخش از آموزش خوانندگی پاپ برای شما یادگیریش لازم و ضروری هستش.

آموزش خوانندگی زیر نظر استاد

همه خواننده‌هایی که علاقه‌مند هستند که در هر فضایی از سبک‌های پاپ فعالیت داشته باشن باید این مراحلی که در ادامه گفته می‌شه رو طی بکنن تا بتونن به خواننده‌ای موفق، خوش صدا و منحصر به فرد تبدیل بشن.

مواردی که در آموزش خوانندگی پاپ باید هر فرد علاقه‌مندی یاد بگیره:

1. آموزش خوانندگی پاپ عمومی

شما برای اینکه توی هر فضایی از موسیقی پاپ بتونید قدم بذارید قبل از هر چیزی باید اصول اولیه صداسازی توی فضای پاپ رو یاد بگیرید. البته این اصول صداسازی برای فضای کلاسیک و کلاسیک ایرانی(سنتی) هم می‌تونه استفاده شه.

این قضیه به شما کمک می‌کنه اول از همه به صداتون کمترین آسیب رو وارد کنید و در عین حال آسیب‌هایی که در گذشته وارد شده رو بر طرف کنید ( چون برای ادامه راه شما نیاز به حنجره‌ای سالم دارید) و بعد از اون کمک می‌کنه به پرورش و تقویت کردن تار های صوتی و صداتون.

آموزش خوانندگی پاپ عمومی

بعضی از سر فصل‌های صداسازی:

• چه جوری قبل از خوندن صدامون رو گرم کنیم؟

• گرم کردن صدا باعث می‌شه تا به اجزا حنجره و صوتمون در حین خوندن آسیبی وارد نشه

• چه جوری از محدوده‌های صدا استفاده کنیم که هم نت‌های بیشتری رو بتونیم بخونیم هم فشار به تارهای صوتیمون به کمترین حد ممکن برسه

• یاد گیری ابزارهای تشدید برای حجیم تر خوندن به جای اینکه فریاد بزنیم

• چه جوری صدامون رو زنگ دار کنیم تا طنین بهتری داشته باشه

• نقش دیافراگم در خوندن رو یاد بگیریم تا انرژی صدامون بیشتر بشه

• چه‌جوری می‌تونیم ویبره و تحریر در صدامون ایجاد کنیم در عین حال اون رو تقویت کنیم تا خوانش جذاب‌تری داشته باشیم.

• و…

این بخش شاید یکی از مهم ترین و اصلی‌ترین بخش های آموزش در آموزش خوانندگی پاپ باشه. چون پایه یادگیری ماست و هر چقدر در اون قوی بشیم به خواننده بهتر شدنمون کمک می‌کنه.

2. یادگیری یک ساز

یادگیری یک ساز قدمی موثر در آموزش خوانندگی پاپ هستش. هرچی شما با سوادتر باشید در نتیجه خواننده بهتری می‌تونید باشید. نمی‌گیم حتما باید دانشگاه موسیقی برید، نه! ولی اینکه یک ساز بلد باشید، یه مورد خیلی لازم و ضروریه؛ چون هم توی تمرین کردن بهتون کمک می‌کنه و هم اینکه درک بهتری نسبت به موسیقی و خوانندگی می‌تونید داشته باشید و ترجیحا سعی کنید سازی رو یاد بگیرید که هارمونیک باشه.

یادگیری یک ساز

3. یادگیری سلفژ

به زبان ساده، سلفژ دانش علمیه که گوش و حنجره شما رو با هم هماهنگ می‌کنه و شما یاد می‌گیرید که درست و اصولی نت‌ها رو توی یه قطعه اجرا کنید.

متاسفانه آموزش سلفژ توی کشور ما خیلی توی آموزش خوانندگی پاپ بهش بها داده نمی‌شه و کمتر افراد برای یادگیری به سراغش می‌رن.
در نتیجه اجرای قطعات رو به شکل کورکورانه انجام میدن و در عین حال فاصله‌های هارمونی رو نمی‌تونن بخونن.

4. تعیین سبک موسیقی در فضای پاپ

حالا اینجا زمانیه که می‌تونید با توجه به سلیقه و نوع موسیقی‌هایی که گوش می‌کردید، چه در گذشته چه در زمان حال؛ هم‌چنین با توجه به توانایی حنجره تون سبک و فضای موسیقی مورد نظرتون رو انتخاب کنید.

مثلا اگر شما فضای بلوزیا جز رو توی موسیقی پاپ دوست دارید باید اول نگاه کنید که این فضا مناسب حنجره شما هست یا نه؟
چون هر فضایی لحن خوانشی متفاوتی داره، یا مثلا نوع تحریرهای خاص اون فضا رو می‌طلبه و در نهایت مخرج صدای هر فضایی با فضای دیگه متفاوت هستش.

پس اگه من خواننده این توانایی رو نداشته باشم که توی فضایی که دوست دارم بخونم، باید علاقم رو قربانی تواناییم کنم و سبک دیگه‌ای رو انتخاب کنم و صداسازی اون فضا رو یاد بگیرم. ولی متاسفانه خیلی از علاقه‌مندان و هنرجویان خوانندگی عکس این عمل رو انجام میدن و نگاهی منطقی به این مورد ندارن و همین قضیه باعث توقف آموزششون می‌شه و در نهایت احساس بی استعدادی می‎کنن و موسیقی رو کنار میذارن در صورتی که با یه تغییر کوچیک توی فضای خوندنشون و انتحاب درست می‌تونن به یک خواننده توان‌مند تبدیل بشن.

5. ساخت آهنگ

ساخت آهنگ کم‌ترین موردیه که شاید هر مربی خوانندگی در آموزش خوانندگی پاپ بهش اشاره می‌کنه، ولی ما اینجا به این اعتقاد داریم هیچ چیزی بیشتر از تولید آهنگ و خوندنش توی فضای مورد علاقه خواننده به اون انگیزه لازم رو نمیده که آموزش‌های خشک و سخت و بی روح صداسازی رو انجام بده.

ساخت آهنگ

اصلا چرا یه نفر باید اینقدر آموزش ببینه؟

اجرای یک قطعه روی استیج و یا خوندن آهنگ خود خواننده توی استودیو، میوه شیرین و رسیده آموزش خوانندگی هستش.

پس حتما این مورد رو همیشه جلوی چشمتون نگه دارید تا بهتون توان، قدرت و انگیزه بده که درست و اصولی درس‌ها و تمرین‌های صداسازی و خوانندگی رو یاد بگیرید.

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد.

پانزده − سه =